Als wir den Helden Tyler Rake (Chris Hemsworth) in „Extraction“ das letzte Mal gesehen haben, war er nun ja, tot. Er wurde geschlagen, mehrmals angeschossen und in einen Fluss geworfen, wo er vermutlich (wieder) tot war. Und doch… in den letzten Momenten des von Sam Hargrave inszenierten Films tauchte eine schattenhafte Figur auf, die ein wenig wie Tyler aussah, allerdings ganz und gar nicht tot war, um über seinen jungen Schützling zu wachen, viele Monate nach seinem vermeintlichen (und, Entschuldigung, letzten Mal hier) Tod. Aber in der Welt des Blockbuster-Films ist niemand wirklich tot (oder zumindest darf niemand wirklich tot sein, solange Testpublikum etwas zu sagen haben), vor allem kein knallharter australischer Söldner mit einer geheimen weichen Seite, und so entstand „Extraction 2“.
Dass Tyler tatsächlich nicht tot ist, dient als Grundlage der Marketingkampagne für das Actionsequel von Netflix, komplett mit dem schmissigen Hashtag #TylerRakeLives und dem dazugehörigen Emoji eines brennenden Faustschlags (was im Grunde das Wesen dieser Filmreihe ist). Daher überrascht es wenig, dass das Sequel von Hargrave mit der aufregenden Wiederbelebung des Badass beginnt. Rückblenden erinnern uns an die vielen Verletzungen, die der Schwarzmarktsöldner am Ende seiner letzten Mission erlitten hat, um ein unschuldiges Kind zu retten. Tyler wird bald aus dem Fluss gezogen und sozusagen wieder zum Leben erweckt – uns wird mehrmals gesagt, dass er „klinisch tot“ war! Siehst du! – dank guter medizinischer Versorgung und der puren Willenskraft seiner Aufpasserin Nik (Golshifteh Farahani) und ihres witzelnden Bruders Yaz (Adam Bessa).
Aber wofür hat Tyler noch zu leben? In „Extraction“ war Tylers größte Stärke seine völlige Missachtung seiner eigenen Sicherheit – inspiriert von seiner tiefen Schuldgefühlen darüber, dass er seinen jungen Sohn im Sterben zurückgelassen hat, ein traumatischer roter Faden, der im ersten Film angesprochen und in der Fortsetzung weiter ausgebreitet wird. Aber mit einem fast unheilbar gebrochenen Körper ist das kein gangbarer Weg mehr. Gerade als Tyler in Dubai wieder zu Kräften kommt, bringt uns das Drehbuch von Joe Russo nach Georgien, wo wir die eng verbundenen kriminellen Brüder Zurab (Tornike Gogrichiani) und den inhaftierten Davit (Tornike Bziava) kennenlernen.
Es ist klar, dass das Duo auf irgendeine Weise mit Tyler und seinem Team in Kontakt kommt, und Russo enthüllt schnell, wer tatsächlich extrahiert werden muss – diesmal eine dreiköpfige Familie (Tinatin Dalakishvili als Mutter, Andro Jafaridze als ihr Sohn Sandro und die Schwestern Mariami und Marta Kovziashvili abwechselnd als jüngste Schwester Nina), die eine versteckte Verbindung zu Tyler hat. Dies stellt sicher, dass der kranke Söldner keine andere Wahl hat, als wieder fit zu werden und sich auf das Feld zurückzubegeben. (Es schadet nicht, dass Idris Elba als schattenhafte, namenlose Figur auftritt, die Tyler den Job anbietet – ein absolut offensichtlicher Versuch, diese Filmreihe noch weiter auszubauen, was auch unmöglich zu ignorieren ist.)
Es folgt der trainingsmontageähnliche Part, ähnlich wie in „Rocky IV“ – Österreich ersetzt die Sowjetunion, aber Momente, in denen ein wütender Tyler Holz hackt und schwere Lasten durch verschneite Schneeverwehungen schiebt, erinnern stark an das klassische Boxdrama -, und bald darauf bahnt sich Tyler seinen Weg durch ein georgisches Gefängnis, um das verängstigte Trio zu retten und sich dabei mit unzähligen Bösewichten anzulegen (Davit ist nur einer von buchstäblich Dutzenden). Hargraves Filmdebüt aus dem Jahr 2020, „Extraction“, beeindruckte mit einer atemberaubenden 12-minütigen Actionsequenz ohne Schnitte, in der Tyler sich seinen Weg durch Dhaka, Bangladesch, kämpfte. Hemsworth, der Regisseur und ihr talentiertes Stuntteam haben dies im wahrsten Sinne des Wortes verdoppelt – mit einer 21 Minuten langen Sequenz, die wie ein einziger Shot wirken soll.
Diese Sequenz führt Tyler und sein Team durch den ersten Gefängnisausbruch, eine knochenbrechende Eins-gegen-Eins-Auseinandersetzung mit dem wütenden Davit, eine riesige Schlägerei im Gefängnishof (Stichwort: brennender Arm), eine energiegeladene Verfolgungsjagd mit dem Auto (bei der viele Bösewichte auf ziemlich lustige Weise sterben), eine verzweifelte Flucht durch eine knarrende Fabrik, eine verrückte Zugsequenz (mit wirbelnden Hubschraubern voller Schurken und viel Nahkampf) und ein explosives Finale. Damit schließt der erste Akt von Hargraves Film, eine sofort ikonische Sequenz, die den Film über seinen Vorgänger und den Rest seiner Netflix-Actionkollegen hinaushebt. Vor allem verdient es – verdammt nochmal – fast schon, im Kino gesehen zu werden, auch wenn nur wenige Netflix-Abonnenten diese Chance bekommen werden.
Während originale Netflix-Actionfilme sich als große Hits für den Streamingdienst erwiesen haben – der erste „Extraction“ sowie „Red Notice“, „The Mother“ und „The Gray Man“ rangieren derzeit unter den zehn erfolgreichsten Filmen aller Zeiten auf Netflix -, erhalten nur wenige eine Kinoveröffentlichung. (Einige Titel werden vor ihrer Veröffentlichung auf der Plattform noch begrenzt gezeigt.) Die Sorgfalt und Präzision, die in die brutalsten und bombastischsten Sequenzen von „Extraction 2“ einfließen, von diesem wahnsinnigen Einstellungen bis hin zu späteren Kämpfen in einem Wolkenkratzer, bieten einige der besten Beispiele dafür, was Talent, das von Netflix unterstützt wird, hervorbringen kann – die Art von Material, das immer noch in einem Kino mit einer mitreißenden Menge gezeigt werden sollte. Und während nur wenige Zuschauer während solcher Momente wahrscheinlich von „Extraction 2“ abgelenkt werden, basierend auf der Beliebtheit des ersten Films und der Vorfreude auf diesen, ist es bedauerlich, dass nur ein begrenzter Personenkreis ihn unter den besten Bedingungen sehen wird, wo Abschalten (idealerweise) keine Option ist.
Die hohe Energie der Actionsequenzen des Films hilft auch, einige der weniger aufregenden Elemente zu überdecken, wie häufige Exposition, einen dünn gezeichneten Antagonisten und kitschige Rückblenden auf Tylers frühere Leiden, die größtenteils unnötig sind. Aber wenn dieser Film in Fahrt kommt – und, wow, das tut er wirklich -, bietet er eines der besten Beispiele dafür, was Netflix-Gelder ermöglichen können. Er erzeugt sogar eine gesteigerte Emotion (einschließlich der durch das stärkere Augenmerk auf die wunderbare Farahani und Bessa entstandenen Emotionen), eine neue Dimension für den immer weiterentwickelnden Hemsworth und den Beweis, dass die Action-Filmreihe alte Thrills mit neuen Geschichten einfangen kann. Es wird nicht so gut auf Ihrem Fernseher oder Computer aussehen, aber das ist eine Aufgabe für einen anderen Tag.