Vergessen Sie eine Tüte Skittles – wenn Sie den Regenbogen schmecken möchten, müssen Sie nicht weiter suchen als das Debütalbum der französisch-kanadischen, in Holland ansässigen Produzentin Carmen Jaci. Auf Happy Child versucht sie, ein kindliches Gefühl von ständiger Erkundung und Wunder zu erschaffen, eine Einstellung, die im Erwachsenenalter allzu leicht verloren geht. Keine Angst, so hyperaktiv es auch sein mag, Happy Child ist kein Bubblegum-Hyperpop-Album, sondern ein detailliertes klangliches Ökosystem, das ebenso von Stravinsky wie von Grimes beeinflusst ist, durchsetzt mit Anklängen an Yellow Magic Orchestra, Mira Calix und Musique concrète.
Die acht Stücke von Happy Child haben eher die Länge von Popsongs als von elektronischen Kompositionen, aber es handelt sich größtenteils um instrumentale Kompositionen, die akustische Elemente (Klavier, Flöten, Violinen) mit verspielten Synthesizern und Gesangsproben mischen. Die Percussion entsteht durch das sorgfältige Zusammensetzen dieser Klänge, nicht durch Live- oder programmierte Schlagzeugklänge. Das Intro-Stück ‚Bubble Bath‘ und der folgende Titeltrack legen das Modus Operandi des Albums fest: Die Sinne mit herrlich unterschiedlichen Arten von Geräuschen zu bombardieren, die gleichzeitig in alle Richtungen bewegen – elektronische Noten, Fetzen von Telefonklingeltönen, Videogame-Bloops, Sekundenbruchteile von Sprache – ein Rush-Hour des Klangs.
Glücklicherweise hält ein paar Dinge die mögliche Verwirrung zusammen – es steckt Methode in Jacis Wahnsinn. Nicht nur die Musik selbst ist eine leuchtende Collage oder pointillistische Komposition von Klängen, sondern auch die begleitenden Visuals. Stellen Sie sich Aardman-Claymation, die Arbeit von Kandinsky und das Musikvideo zur Single ‚Can You Forgive Her?‘ der Pet Shop Boys von 1993 vor, die zusammengeschmolzen und in eine surreale Day-Glo-Traumwelt umgeformt wurden.
Wiederholte Instrumente verhindern auch, dass das Album wie eine Hüpfburg zusammenfällt, wie das Klavier durchgehend in ‚Jeux d’eau‘. Auf ‚Danse lunaire‘ dienen perkussive Gesangsschnipsel – zögernde Silben, wie ein Kind, das zum ersten Mal nach der Sprache greift – als Leitfaden durch die Musik. Andere Tracks werden durch etwas formellere Popstrukturen verstärkt, vom Zungenschnalzen, Zuckerwatte-gekleideten ‚I See‘, bis zu ‚oh ah eh ih ah oh‘, einem Track, der an Charlotte Adigery und Bolis Pupuls süchtig machende Single ‚Haha‘ von 2021 erinnert: beide verwenden gekürzte Vokalgeräusche wie Mauerwerk durch das ganze Lied.
Happy Child ist ein kurzes Debüt mit dem Potenzial, sich in jede Richtung auszudehnen: vollwertiger Pop, Videospiel-Soundtrack, zeitgenössische Komposition. Und obwohl es mit unterschiedlichen Klangfragmenten gespickt ist, bewahrt das Album irgendwie eine Spielteig-Plastizität. Diese Stücke, sorgfältig arrangiert und poliert, aber dennoch unbeschwert und frei von Anmaßung, dienen als starke Einführung in Jacis künstlerische Welt, in der sie ihre beeindruckenden Produktionsskills einsetzt, um uns daran zu erinnern, dass Musik manchmal einfach nur Spaß machen muss.