Musik

Jellyskins Debütalbum „In Brine“ ist eine electro-experimentelle, futuristische Elegie für alles Wasserbezogene. Über neun Tracks hinweg wechselt es zwischen glazialem Gothic-Pop („Marmalade“) und aggressivem Techno („Bringer of Brine“), ganz so wie die variable Natur des Ozeans selbst. Küstliche Bilder durchdringen das Album, jedoch nicht in der warmen, sonnendurchfluteten Art, die man erwarten würde. Stattdessen ist … Weiterlesen …

Als ich damals durch die Farmlandschaften Michigans in Richtung meiner Schule fuhr, stand die Sonne hoch am Himmel. Ein kleiner Staubteufel tanzte fast spielerisch an einem Ort, an dem man ihn selten sah. Ein seltener Anblick hier, also hielt ich an, um dem sich drehenden Wirbelwind zuzusehen, der sich inmitten des trockenen Feldes drehte, Schutt … Weiterlesen …

Die britische Band Squid präsentiert mit „O Monolith“ ihr mit Spannung erwartetes Nachfolgealbum zu ihrem Debütwerk „Bright Green Field“ aus dem Jahr 2021. Die Bandmitglieder Ollie Judge und Anton Pearson beschreiben das Album als eine Verbindung zwischen Gegenwart und Folkgeschichte. Sie haben bewusst darauf geachtet, dass die Dinge rund um dieses Album nicht zu viel … Weiterlesen …

Man könnte argumentieren, dass ein Gefühl von Trauer sich niemals auflöst. Nach dem Tod derjenigen, die uns am nächsten stehen, tragen wir sie in uns. Die Schärfe der Trauer lässt nach, aber die Vergangenheit kann plötzlich in die Gegenwart eindringen. Besonders, wenn man wie Mun Sing (alias Harry Wright vom elektronischen Duo Giant Swan) sich … Weiterlesen …

Kristen Roos schafft aus den Einschränkungen der Vintage-Technologie weitreichende musikalische Netzwerke. Die jüngsten Werke des in Vancouver ansässigen Komponisten basieren auf frühen algorithmischen Programmen, mit denen er seine weitläufigen Muster formt. Auf „Universal Synthesizer Interface Volume II“ arbeitet er mit Laurie Spiegels „Music Mouse“ und Frank Baldes „Diablo“, indem er die Strenge und Struktur seiner … Weiterlesen …

Wenn Max Tundra seine Einschätzung zur aktuellen Klangwelt der elektronischen Musik gibt, sollte man wohl zuhören. Der außergewöhnliche Musiker ist Pate vieler konvergierender musikalischer Trends der letzten fünfzehn Jahre, die man grob unter dem Begriff Internetmusik zusammenfassen könnte. Laut ihm ist die Klangpalette des Jahres 2023 „makellos, köstlich, frisch, trocken, knusprig, glänzend, glatt, eisig, knusprig, … Weiterlesen …

“Think you’re escaping and run into yourself. Longest way round is the shortest way home” -„Denkst du, du entkommst und läufst dir selbst in die Arme. Der längste Weg ist der kürzeste nach Hause“, schrieb James Joyce in „Ulysses“ von 1922. Ob Nathan Fake eine der Perlen der Moderne gelesen hat, ist letztlich egal, aber … Weiterlesen …

Die Musik von Moni Jitchell ist ein poetisch konstruierter Wirrwarr und organisiertem Chaos. Ein Orchester aus schreienden Vocals, verzerrten Riffs und treibenden Drums. Ihr brandneues Album ist ein Aufruf an alle Noise-Rock-Fans. Kaum gibt es den Hörern einen Moment zum Verschnaufen, denn „UNREAL“ ist eine Mischung aus sechs mitreißenden Tracks, die jeden Hardcore-Fan vor Aufregung … Weiterlesen …

Saroos‘ sechstes Album „Turtle Roll“ baut zwar auf der Idee auf, das Album um Gastvokalisten herum aufzubauen, aber der Effekt kann nicht ignoriert werden. Das in Berlin ansässige Trio lädt eine Reihe internationaler Kollaborateure ein, auf der Mehrzahl der Tracks Gesang beizusteuern und verleiht der Band dadurch eine völlig neue Energie. „Turtle Roll“ spricht viele … Weiterlesen …

„Crash Recoil“ ist das erste Album von Anthony Child, alias Surgeon, seit 2018 und markiert eine galvanisierte Übung in Spontaneität. Child hat das Album aus der improvisatorischen Herangehensweise von Live-Auftritten geschmiedet. Dabei imitiert „Crash Recoil“ häufig den Fluss eines Surgeon-DJ-Sets, strukturiert um aufbauende Spannung, Schwung und Überraschungen. Child ist kein Unbekannter in Sachen experimenteller Technologie … Weiterlesen …