Moderne Städte sind ebenso inspirierend wie lästig. In seiner Einführung in die akustische Ökologie schrieb R. Murray Schafer, dass in einer städtischen Klanglandschaft bedeutungsvolle Geräusche so stark maskiert werden können, dass der „Hörbereich“ eines Individuums drastisch reduziert wird. Aber in der Kunst der Geräusche sah der italienische Futurist Luigi Russolo, dass die Gewöhnung des menschlichen Ohrs an die Geschwindigkeit und Energie des städtischen Trubels einen neuen Ansatz zur Komposition von Musik erforderte.
Diese Faszination war der Ausgangspunkt für Wacław Zimpels neues Album Train Spotter. Er nahm die Klanglandschaft von Warschau auf und konzentrierte sich dabei auf den brummenden öffentlichen Verkehr. Er besuchte Bahnhöfe und fing mit dem Recorder die Geräusche von Straßenbahnhaltestellen oder -routen ein; er suchte nach Klängen mit wiederholenden Bewegungen, wie etwa Fahrzeugen, die rhythmisch auf den Gleisen nachhallen, Rolltreppen oder Aufzügen.
Vor über einem Jahrzehnt spielte der polnische Klarinettist Free Jazz, durchlief dann Minimalismus und von der Karnatic inspirierte Alben bis zu seinem letzten Soloalbum Massive Oscillations aus dem Jahr 2020, das von Synthesizer-Summen geprägt war. Er kollaborierte auch mit Sam Shackleton und James Holden. Letztes Jahr sagte er tQ, dass er sich nun mehr wie ein Produzent fühlt. Das hört man deutlich auf seiner neuen Veröffentlichung.
Zimpel hat kein Field-Recording-Album gemacht, sondern beschlossen, den Stadtklang in Musik zu übersetzen. Einerseits erinnern die pulsierenden elektronischen Collagen an das musikalische Sampling von Amon Tobin in Foley Room, andererseits an die zahlreichen Experimente von Matthew Herbert, der gefundene Klänge in Alben wie Bodily Functions oder Plat du Jour umformt.
Hier fügt der Komponist auf seinem dritten Soloalbum Elektronik, Synthesizer und Klarinette zum Mix hinzu. Auf ‚Train Spotter‘ kann man hören, wie sich die Straßenbahnen zu einer atemberaubenden, farbenfrohen und pulsierenden elektronischen Techno-Suite entwickeln, die mit Klarinettenklängen kombiniert ist. ‚Phantom Paradise‘ klingt wie ein urbaner Dschungel mit kumulativen Schichten von eskalierenden Ambient-Wellen, lebhaften, springenden elektronischen Passagen und würdevollen Klarinettenteilen im Kontrapunkt zu diesen Schwankungen.
Zimpel konzentriert sich auf sequenzierte Rhythmen, ähnlich wie Kraftwerk auf Trans Europe Express. Manchmal baut er eine kommunikative Monotonie auf, wie es die Düsseldorfer Maschinenmänner auf Autobahn taten, obwohl die Tracks hier viel kürzer sind. ‚Infinite Gray‘ hat eine Trip-Hop-Atmosphäre mit einhüllenden Wellen des Klangs von Rohrblasinstrumenten, während das leicht tanzbare ‚Born in Captivity‘ einige Indietronica-Elemente aufweist. In ‚Vanishing Rainbow‘ gibt es Nachbilder von Field Recordings am Anfang – fahrende Straßenbahnen und klingelnde Glocken, die zu einer Schienen-Sinfonie werden, überlagert von Schichten aus Elektronik und Klarinettenschreien in Ausschnitten, als ob jemand auf der Straße spielt.
Die pulsierende Musik ist ein Mosaik der städtischen Klanglandschaft, gefiltert durch Zimpels Produktionsideen. Die Tracks haben den Rhythmus der Stadtstraßen; sie schlagen das schnelle Tempo der Metropole aus. Zimpel entfernt sich weit von seinen ursprünglichen Klanglandschaften, wie es viele Künstler im Katalog des Touch-Labels getan haben. Er geht nicht ins avantgardistische Experiment, sondern sucht nach einem Rave, der auf dem basiert, was man mit gewöhnlichen Klängen hören kann. Der Warschauer Musiker pickt die auffälligsten Motive aus dem Stadtlärm heraus und schafft einen etwas ungewöhnlichen musikalischen Soundtrack der Metropole. Er erinnert mich an Walter Ruttmanns Film Berlin: Symphonie einer Großstadt.
Öffentliche Verkehrsmittel scheinen im Alltag banal. Aber hören Sie genau hin, während Sie durch die Metropolen reisen, und Sie werden feststellen, dass sie viele Strukturen verbergen, die in Musik übersetzt werden können. Zimpel sucht nach diesen musikalischen Mustern. Wie die Situationisten zielt er darauf ab, mit der Stadt zu spielen, nachzudenken und zu erweitern, wie inspirierend ihr Lärm sein kann.